В небольшом якутском селе, до которого можно добраться только самолетом или по замерзшей реке, живут несколько мастериц народных художественных промыслов. Многие из них всю жизнь проработали в местном совхозе, а на пенсии занялись рукоделием. Теперь женщины создают большие лоскутные панно в традиционной якутской технике, обереги из конских хвостов и кукол из коровьего рога, а их работы выставляют в музеях.
«Женщины создают мир»
Художественными ремеслами в республике Саха (Якутия) занимаются около шести тысяч человек. Рукоделие для женщин саха — важная часть национальной культуры. Умение шить в суровых природных условиях исторически было вопросом выживания. Как правило, именно женщины мастерили одежду и обувь, игрушки для детей и наряды для праздников.
По данным 2023 года, 275 человек в республике имеют звание народного мастера, еще 606 — звание мастера народных художественных промыслов. В Олемкинском районе 5 мастеров народных художественных промыслов. Одна из них — Нелли Малышева. Вышивать она начала около десяти лет назад, а до этого работала дояркой в местном совхозе. Рукоделию Малышева обучалась в Якутске у народного мастера Ольги Гуляевой. Сейчас работы Нелли Малышевой хранятся в Олёкминском краеведческом музее и в галерее в Якутске — как эталонные.
В село Улахан-Мунку Малышева переехала больше 20 лет назад: отсюда родом был ее муж. Мастерица встречает нас в доме народного творчества «Аартык», где проходят сельские собрания и праздники. Стены актового зала украшают художественные работы — Малышевой и других мастериц Улахан-Мунку.
На Нелли Малышевой бархатное платье с цветами и крупные серебряные серьги, смоляные волосы убраны в аккуратную прическу. Мастерица показывает одну из своих работ — герб Олёкминского района, вышитый гладью и тамбурным швом. На белоснежном полотне — золотой сноп пшеницы, над которым парят семь голубых кубиков, алмазы. Снизу широкой синей лентой проходит река Лена — до нее отсюда несколько километров.
«Олекминская земля очень плодородная, люди здесь издревле занимались земледелием, — объясняет Малышева. — Алмазы — потому что наша земля очень богата. У нас и золото есть, очень развита промышленность».
Мастерица работает в традиционной якутской технике лоскутного шитья с кантированием — кыбытык. Работа трудоемкая: между основными лоскутами ткани вставляют тонкую цветную полоску или шнурок — кант. Такая техника позволяет создавать объемные изображения с четким контуром. Главное, объясняет Нелли Малышева, нарезать кант под углом 45°, чтобы не сыпался. Стежки мастерица делает крошечные, по миллиметру: сделаешь больше — все пойдет волнами.
По словам Малышевой, в таком виде кантирование, кроме Якутии, больше не делают нигде. А вот лоскутная техника была популярна и в Древней Руси, уточняет мастерица: ткани были дорогие, и хозяйки берегли каждый кусочек, чтобы потом использовать в работе.
В своих работах она особенно любит изображать женщин, с помощью ниток передавая тончайшие оттенки.
«Мне очень интересно подбирать тона ниток. Но вообще мир стоит на женщинах. Да и семья крепко держится только на женщине: если женщина слабая — то все. Платон Ойунский (якутский писатель — прим. АСИ) тоже возвышал женщин, потому что они создают мир.
Одна из первых работ Малышевой — вышитая гладью добрая шаманка, которая спускается в долину. Копна темных волос развевается на ветру, в темных глазах — сила и решительность, в левой руке — обтянутый кожей бубен.
«Очень тонкая работа. Меня спрашивали: «А почему у вас бубен зеленый?» Бубен обтянут белой шкурой, на него падает солнечный свет, отражаются облака, солнце. И вот, пожалуйста, получается зеленый свет», — объясняет Малышева.
Художественного образования у мастерицы нет: все работы рождаются благодаря таланту, вдохновению и насмотренности. Эскизы для Нелли Малышевой рисует карандашом по ткани знакомый художник, народный мастер и резчик по дереву Архип Павлов.
«Получаться у меня стало сразу, но с каждым годом я опыт набираю: работы все лучше, оттенков больше. У меня вышивка на генном уровне: моя мама вышивала бесподобно, но ее работы не сохранились. Бабушка моя рукодельница была, из меха шила, кожу обрабатывала. Это была повседневность: мы, дети, тогда на это даже внимания не обращали».
С детства Нелли Малышева помогала старшим женщинам. Когда у нее родились свои дочери, рукоделие особенно пригодилось: «В 70-80-е жилось трудно, приходилось шить и перешивать одежду. А 90-е годы — это вообще моя школа — смеется Малышева. — Тогда все делали руками: магазины пустые были. Я вязала в совершенстве, и мои девочки были модные, красивые. Может быть, если бы парни были, я бы так не старалась, а девочек одевать надо».
Свои навыки Малышева передала дочерям: одна открыла ателье, вторая окончила художественное отделение и, по словам матери, отлично рисует и «в совершенстве владеет ниткой».
Лучшее время для рукоделия, по словам Нелли Малышевой, — с сентября по март: «Летом — огород, в лес по ягоды». Природные мотивы и явления, важные для традиционного уклада жизни народа саха, отражаются в работах мастерицы. Она показывает большое панно из сукна, выполненное в технике лоскутной вышивки. Его Малышева изготовила специально к национальному празднику Ысыах Олонхо в 2021 году. На коричневом полотне — россыпь схематичных узоров: река, мельница, корова, рыболовные сети. Оттенки сменяются от ярко-зеленого к буро-коричневому — это означает смену сезонов, объясняет автор.
«Это самая моя серьезная работа, о которой можно рассказывать без конца, — говорит Малышева. Словно книгу, она «читает» панно. — Мельница означает, что наши предки занимались земледелием, корова — скотоводство».
Раньше семья Малышевых тоже держала коров и даже сдавала молоко на завод. Сейчас Нелли Дмитриевна живет одна и скотину не держит, но, помня о ремесле предков, расшила металлизированной нитью накидки под конское седло — в культуре народа саха они называются «чаппараах».
Секрет искусной вышивки, по словам Нелли Малышевой, — в аккуратности и усидчивости. «Я могу сидеть за работой весь день, не отвлекаясь. Руки очень берегу, мажу каждый вечер кремом: работа очень тонкая, никаких шероховатостей быть не должно. Тогда и вышивка получается красивой».
Обереги из конской гривы и шарнирные куклы
На импровизированную выставку в доме народного творчества приходит и Жанна Габышева — известная местная рукодельница. Она, как и Нелли Малышева, стала заниматься рукоделием около десяти лет назад — и примерно в то же время устроилась вахтером в местный дом культуры. Рукодельничает Габышева по утрам или после работы.
Габышева одета в зеленое атласное платье, на шее — национальное серебряное украшение с полумесяцем, цепочками и круглым медальоном. Нижняя часть украшена подвесками, которые колышутся и тихо шелестят при ходьбе.
Одно из главных направлений творчества Жанны Габышевой — изготовление традиционных дэйбиир, якутских махалок-оберегов из конского волоса. Семья мастерицы держит коров и лошадей. Волосы берут из гривы или хвоста лошади во время стрижки или вычесывания. Животное от этого не страдает: волос растет у него всю жизнь, его можно собирать регулярно.
Пучок конских волос Габышева закрепляет на деревянной ручке, украшает бисером. В быту, по словам мастерицы, дэйбиир используют прозаично: отгоняют комаров и мух. Но для шаманов дэйбиир имеет сакральное значение: махалки из белого волоса используют для обрядов, чтобы защититься от негатива и злых духов. Белый волос — самый ценный, дэйбиир из него считается символом чистоты, солнца и добрых божеств Айыы. Мастерице работать с ним сложнее всего: он мягкий и тонкий.
Махалки, по словам Жанны Габышевой, люди ставят возле входной двери, чтобы нечистая сила не прокралась внутрь. Домашние дэйбиир часто делают из серого или пестрого волоса — он символизирует баланс и гармонию.
Нередко махалку дарят на рождение ребенка, тем самым давая новорожденному защиту.
«Дэйбиир вешают в комнате, он оберегает ребенка. С возрастом меняют на дэйбиир побольше: махалка должна быть по росту человека, — объясняет мастерица. — Если носишь дэйбиир с собой — он не должен касаться земли и собирать грязь. Потом обязательно надо проветрить его на улице, чтобы весь негатив из него ушел».
Черные дэйбииры считаются мощными повседневными оберегами от сглаза, порчи и злых духов. Они же лучше всего подходят, чтобы отгонять комаров: черный волос самый жесткий и долговечный.
Кроме махалок Жанна Габышева занимается лоскутной вышивкой, мастерит поделки из натуральной кожи и кукол из рога коровы.
Еще одна мастерица села Улахан-Мунку, творчество которой связано с куклами, — Лена Габышева. В отличие от подруг, она — профессиональная швея: отучилась в Ленинграде на швею-мотористку и несколько лет проработала на швейной фабрике в Колпино. Вернувшись в Олёкминск, Габышева устроилась швеей в Дом быта, вышла замуж. Когда у Лены родились дети — два сына и дочь — она стала шить одежду и для них.
Сейчас Габышева вяжет игрушки из пряжи и создает шарнирных кукол из полимерной глины — это ремесло Лена освоила в Якутске. Она показывает свои работы: куклы — девочки и бабушки, солдаты и старики, животные. На каждого персонажа Габышева шьет миниатюрные наряды.
В своем творчестве Лена использует природные материалы. Из конского волоса сделала колье, украшенное бисером, а из черных перьев глухаря, что принесли знакомые охотники, — роскошный веер.
Сотни крошечных аккуратных стежков
Некоторые работы мастерицы села Улахан-Мунку создают вместе. В прошлом году они сделали альбом «Парк памяти» в честь односельчан: вышили имена нескольких матерей-героинь, семи расстрелянных коммунистов и 46 ветеранов войны и тыла.
Мария Жулева, еще одна жительница села, показывает книгу, посвященную местному фольклорно-обрядовому ансамблю «Харысхал» (с якутского — «милосердие», «оберег», «защита») . Участники группы проводят традиционные якутские ритуалы благословения и освящения на районных и сельских мероприятиях. Например, несколько лет назад проводили обряды освящения при запуске современной станции водоснабжения в Олёкминске и на открытии новых животноводческих комплексов предприятия «Кладовая Олёкмы».
«Нам нравится везде ездить, — улыбается Жулева. — Обычно едем на машине, на недельку. В труднодоступные села летим на самолете».
В 2023 году мастерицы сделали большое панно в технике лоскутной вышивки с изображением жатвы. Вдохновлялись фотографией советских времен, обнаруженной в краеведческом музее Олёкминска.
В кадре были мужчины и женщина, занятые уборкой пшеницы на берегу реки Лены. Благодаря мастерству жительниц Улахан-Мунгку сотни крошечных аккуратных стежков превратились в колосья пшеницы, а складки пестрой ткани стали ветром в рукавах женской блузки.
Материал подготовлен по итогам экспедиции Агентства социальной информации в Олёкминский район в июне 2026 года при поддержке компании «Нордголд».
